Comunicacions
José María Sert's Mural Paintings in the Cathedral of Vic.
Dra. Judith Urbano i Dra. Marta Crispí. La comunicació José María Sert's mural paintings in the cathedral of Vic, presentada per la Dra. Judith Urbano i la Dra. Marta Crispí, realitza una anàlisi històric i artístic d'aquestes pintures, així com una nova proposta museogràfica per a la Catedral. L'interès artístic de la Catedral i les pintures que conté gira al voltant de dos eixos essencials. El primer, el fet que les pintures constitueixen l'obra mestra de Sert, que va realitzar fins a tres projectes iconogràfics, executant-ne dos d'ells; el segon, per la mateixa importància de la Catedral en l'àmbit històric i artístic, atès que reuneix elements únics, característics de fins a cinc períodes diferents. Aquests elements són la cripta i la torre del segle XI, el claustre del XIV, l'altar realitzat per Pere Oller el 1429, la capella de Sant Bernat Calbó del segle XVII, i finalment, el temple neoclàssic i la seva decoració, encarregada a Sert. |
©Museu Nacional d'Art de Catalunya ©Pepo Segura ©E. Junyent i S. Puntí (1976)
|
El primer dels projectes decoratius de la Catedral obliga a Sert a viatjar a Itàlia per tal de buscar models d'inspiració. Les pintures d'aquest primer programa són a color i inclouen el daurat. Sert necessita una pròrroga del contracte, atès que a causa del gran nombre d'encàrrecs que té a París, no pot desenvolupar el projecte en els quatre anys previstos.
Pel segon projecte, Sert decideix abandonar el color i també canvia gran part del programa iconogràfic. En aquesta ocasió sí que aconsegueix executar la totalitat del projecte a temps, però gran part de les pintures es perd en un foc a la Catedral, en el context de la Guerra Civil espanyola. La pèrdua no només d'aquestes peces, sinó també de vides humanes, que suposa aquest incident afecta en gran mesura a Sert i marca enormement el missatge de la tercera proposta.
Aquesta última i definitiva proposta suposa la cúspide de la seva carrera artística, i Sert es troba unit al projecte decoratiu de la Catedral de forma emocional. La iconografia es decanta pel sofriment humà, el sacrifici a la Creu i el triomf de l'Església. Sert elimina les estructures arquitectòniques anteriors i les grans escenografies i presenta la figura humana com a protagonista.
L'obra del pintor es troba distribuïda arreu del món a causa del gran nombre d'encàrrecs a escala europea que rebé. Cultivà pintures de gran diversitat temàtica, i transmetia missatges a través de les figures voluminoses i grans escenografies. Els conjunts de Sert són una representació de la humanitat i no retrats individuals, el que el converteix en el gran muralista de la primera meitat del segle XX en l'àmbit internacional.
Pel segon projecte, Sert decideix abandonar el color i també canvia gran part del programa iconogràfic. En aquesta ocasió sí que aconsegueix executar la totalitat del projecte a temps, però gran part de les pintures es perd en un foc a la Catedral, en el context de la Guerra Civil espanyola. La pèrdua no només d'aquestes peces, sinó també de vides humanes, que suposa aquest incident afecta en gran mesura a Sert i marca enormement el missatge de la tercera proposta.
Aquesta última i definitiva proposta suposa la cúspide de la seva carrera artística, i Sert es troba unit al projecte decoratiu de la Catedral de forma emocional. La iconografia es decanta pel sofriment humà, el sacrifici a la Creu i el triomf de l'Església. Sert elimina les estructures arquitectòniques anteriors i les grans escenografies i presenta la figura humana com a protagonista.
L'obra del pintor es troba distribuïda arreu del món a causa del gran nombre d'encàrrecs a escala europea que rebé. Cultivà pintures de gran diversitat temàtica, i transmetia missatges a través de les figures voluminoses i grans escenografies. Els conjunts de Sert són una representació de la humanitat i no retrats individuals, el que el converteix en el gran muralista de la primera meitat del segle XX en l'àmbit internacional.